GRADO ACADÉMICO: Licenciatura en Arte

TRAYECTORIA: 

Se desempeña como docente de Inglés y Tutora en la licenciatura, desde el 2016 a la fecha. Cuenta con diversos certificados internacionales de la universidad de Cambridge; TKT, TKT Young Learners y FCE. Con más de 20 años de experiencia como docente de Inglés. Trabajando en la Organización Harmon Hall 17 años, adquiriendo diferentes puestos: Teachers’ Trainer y Control escolar, puestos que ejerció más de 10 años. Su experiencia impartiendo el idioma a alumnos de distintas edades (desde niños a adultos) le ha otorgado la capacidad de tener un grado de cercanía con los alumnos que a su vez le permite tener un panorama de cómo se desempeñan en la vida escolar, además de desarrollar empatía en asuntos de índole personal. Es supervisora nacional para el instituto de inglés de renombre Bachelor of Arts degree de Hill University.

OCUPACIÓN ACTUAL:

– Docente y Tutora de la Universidad de las Artes de Yucatán.

– Docente de Inglés en la Primaria Federal Felipe Ángeles Ramírez.

GRADO ACADÉMICO: 

–Licenciatura en Ingeniería Mecánica

– Licenciatura en Artes Plásticas 

TRAYECTORIA: 

Nace en 1974 en la ciudad de México. En 1994 Estudia la Licenciatura en Ingeniería Mecánica en la UAM-A, Posteriormente del 2002 al 2007, la licenciatura en Artes Plásticas en La Escuela Nacional de Pintura Escultura y Grabado, ENPEG, “La Esmeralda». Actualmente, radica y labora en la ciudad de Mérida, Yucatán, México. Imparte el taller de pintura en La Universidad de las Artes de Yucatán, UNAY. Ha realizado exposiciones individuales notables como “Natural” en Polyforum Siqueiros en 2014. “Linear” En La Trampa Gráfica Contemporánea como parte del proyecto “Autjaus” de Neter proyectos y apoyado por el FONCA en 2014, Ha participado en Ferias como “Material Art Fair”, CDMX en 2014, “Co/Lab art fair”, L.A., EE. UU. en 2012, Estas son algunas de las exposiciones colectivas más importantes: “El arte como campo de batalla. Marginalidad y resistencia”. Universidad Federal de Santa Maria, Brasil en 2023, “Coexistentes”, Espacio alternativo “El Gallo Negro”, Mérida Yucatan, México en 2022, “Paisaje Invertido”, Exposición, Países invitados Argentina y México, Museo Mulazzi, Buenos Aires, Argentina en 2021, “Aglomeraciones” organizada por Galería Artlatinou, Seminario de Cultura Mexicana, CDMX en 2019, “La Trampa, Gráfica Contemporánea” para la muestra en el Museo Nacional de la Estampa en 2018 continuando en gira en 2019 en el Instituto Cultural de Aguascalientes, Casa Terán, en ese mismo año en el Museo de Arte Moderno, Guillermo Ceniceros, Durango y en el 2020 en el Centro de Difusión Cultural Raúl Gamboa, IPBA, San Luis Potosí, “Tiempo Líquido”, Universidad de la República, Montevideo, Uruguay en 2016, “Salón ACME No.5”, CDMX en 2016, “Referencias Cruzadas”, en el Museo Municipal de Arte (MUMART), La Plata, Buenos Aires, Argentina en 2015, “Arte y Animación” en El Museo Universitario del Chopo, CDMX en 2013, “Pabellón Ramires”, NETER, CDMX en 2012, “20 razones por las que el libro impreso no va a desaparecer”, Expo de libros de artista en La 4ª Edición Foro de Ediciones Contemporáneas, Museo de Arte Carrillo Gil, CDMX en 2011, “II Salón de Invitados de la Feria Internacional de Libros de Artista”, FOTOSEPTIEMBRE, CDMX en 2011, “Usted esta aquí”, Intervenciones a la ciudad, Col. Condesa, organizado por Neuronal, laboratorio creativo CDMX en 2007. Premios y reconocimientos: Segundo Premio en Arte Lumen 4a edición con el Colectivo OJO X OJO, CDMX en 2016, Reconocimiento al obtener mención honorífica en “II Salón de Invitados de la Feria Internacional de Libros de Artista”, FOTOSEPTIEMBRE, CDMX en 2011.

OCUPACIÓN ACTUAL:

Docente del Taller de Pintura en la UNAY.

Ilustrador Independiente.

GRADO ACADÉMICO: Licenciatura en Artes Visuales

TRAYECTORIA:

Estudió la licenciatura en artes visuales por la Universidad Autónoma de Yucatán. Es integrante del Taller de Grabado Calle Estampa desde el 2013, y fue director de este del 2017 al 2020. Se ha desempeñado como docente en el Centro Estatal de Bellas Artes, la SEDECULTA y ha colaborado en proyectos de arte comunitario con organizaciones independientes en la península de Yucatán. Ha tomado e impartido talleres de dibujo, grabado, litografía en ciudades como Mérida, Cancún, Campeche, Coatepec, Oaxaca, San Miguel de Allende, Valencia (España) y Berlín (Alemania).

Presentó la exposición Sicut Cervus en el Instituto de Investigaciones Filológicas de la UNAM en 2020 y ha participado en exposiciones colectivas en Berlín (Alemania), Pereira (Colombia), Seattle (E.U.), Querétaro, Campeche, Cd. Juárez, Cuernavaca, Oaxaca, Cd. de México, Cancún, Mérida y Cansahcab, Yucatán. Su obra ha sido seleccionada en la Bienal de Pintura y grabado Alfredo Zalce (2022) y forma parte de colecciones públicas como la del Museo de la Ciudad de Mérida, el Gran Museo del Mundo Maya de Mérida, y El Museo Maya de Cancún; así como diversos acervos privados en México y en el extranjero.

Su trabajo explora la naturaleza humana y las diferentes especies con las que compartimos espacios, afectos y sueños. Asimismo, emplea procesos de dibujo, técnicas de grabado e ilustración tradicional para indagar sobre el tiempo, la memoria y la permanencia. Se interesa en fortalecer los procesos de creación e investigación artística como espacios de reflexión y aprendizajes múltiples.

OCUPACIÓN ACTUAL:

Es docente de grabado en la Universidad de las Artes de Yucatán y profesor de dibujo en la Universidad Autónoma de Yucatán. Es colaborador en el Taller de Grabado Calle Estampa. Artista independiente.

ENLACE DE CONTACTO:

https://www.instagram.com/mauricio.colli/

GRADO ACADÉMICO: 

Doctora en Bibliotecología y Estudios de la Información

Maestra en Bibliotecología y Estudios de la Información

Licenciada en Estudios Latinoamericanos

TRAYECTORIA:

Profesora en ENES-Unidad Mérida, UNAM. Becaria Posdoctoral en Centro Peninsular en Humanidades y Ciencias Sociales (CEPHCIS, UNAM). Proyecto: Filosofía común para tiempos de crisis socioambiental. Líneas de investigación: estudios culturales de la ciencia y la tecnología, epistemología feminista, interculturalidad, cosmopolítica, ecofeminismo. Investigadora Nacional Nivel 1 (SNI). Co-responsable del Seminario de Lectura e Investigación “Tecnociencia y diferencia” en CEPHCIS, UNAM.

OCUPACIÓN ACTUAL:

Docente de la Licenciatura en Artes Visuales en la UNAY

GRADO ACADÉMICO: 

– Doctorante en Ciencias Antropológicas (en curso) (UADY)

– Maestría en Educación con Acentuación en Desarrollo Cognitivo (ITESM)

– Licenciatura en Psicología (UADY)

– Producción Musical (SEAS, Universidad de San Jorge)

– Masterización (SAE)

TRAYECTORIA:

Su actividad profesional la ha realizado de forma simultánea y coordinada en el ámbito académico y en el ámbito musical y del entretenimiento.

Participa desde 1996 en colectivos artísticos como artista y como gestor en proyectos relacionados con la música, fotografía, audio y video; a partir del año 2001 ha organizado festivales de rock independiente en la ciudad de Mérida y se ha desempeñado como productor musical y ejecutivo en estudios de grabación.

Actualmente es director fundador de Pacífico Studios y director general de Sureste Records.

Como músico fue miembro de la agrupación musical Elviaje con la cual ha editado tres discos y participado en festivales y giras nacionales; actualmente es músico en la agrupación de música electrónica Twin Machine y de manera individual ha participado en proyectos artísticos multimedia bajo el nombre Aleckdzz y Orbis Spike.

En el ámbito educativo ha dirigido equipos de profesionales educativos, participado en la construcción y desarrollo de programas para talleres, diplomados, licenciaturas y maestrías. Actualmente es catedrático de licenciatura y maestría de la Universidad de las Artes de Yucatán.

OCUPACIÓN ACTUAL:

-Maestro del Taller de Artes Audiovisuales e Intermedia

-Director de Sureste Records

-Socio fundador en Pacífico Studios

-Maestro en la Maestría en Educación Especial en IEU

GRADO ACADÉMICO: 

Estudios de fotografía en la Casa del Lago UNAM.

Fotoperiodismo y documentalismo, Tendencias en la Fotografía Contemporánea, Conservación Fotográfica y Sistema de Zonas en la Facultad de Ciencias Antropológicas, UADY.

Egresada de la Escuela Nacional de Antropología e Historia.

TRAYECTORIA:

Maestra de Fotografía en los Talleres Disciplinarios de la Licenciatura de Artes Visuales de la UNAY. Centro Universitario Interamericano del Sureste INTER donde es fundadora de la Licenciatura en Fotografía. Maestra de fotografía en Instituto de Estudios de la Comunicación de Yucatán; Instituto de Ciencias Sociales de Mérida; Talleres de Formación Integral de la Facultad de Ingeniería UADY; Instituto Universitario Patria; Talleres de Artes Visuales de la Facultad de Arquitectura y en la Facultad de Antropología UADY; Diplomado en la Universidad Anáhuac Mayab. Facilitadora en los Talleres sobre habilidades socio emocionales para maestros y directores del Programa Construye T, SEP Reportera Gráfica en Diario del Sureste, Diario Por Esto! En Mérida, Yuc. Periódico La Jornada; Revista Encuentro del CREA de México, D.F. PREMIOS Y BECAS 1999 Medalla al Mérito Artístico 1999, otorgado por el Gobierno del Estado de Yucatán. 1997-1998 Becaria del Programa de Fomento a Creadores con Trayectoria FONCA-FOECAY. Desde 1997 Miembro Permanente del Salón de la Plástica Yucateca. 1995 Primer lugar en la categoría de Blanco y Negro de la Bienal de Artes Plásticas. 1991 Tercer lugar en la categoría de Blanco y Negro de la Bienal de Artes Plásticas. 1983 Mención Honorífica en el concurso “Salvemos este Bosque”, Casa del Lago, UNAM. México, D. F.

OCUPACIÓN ACTUAL:

Centro Universitario Interamericano del Sureste INTER en el Taller de Análisis de la Imagen Fotográfica.

Universidad de las Artes de Yucatán, Licenciatura de Artes Visuales. En el Taller Disciplinario de Fotografía.

GRADO ACADÉMICO: 

Diplomado en Diseño y Alta Costura. Academia Díaz Aguilar.

Maestría en Producción y Enseñanza de las Artes Visuales. Universidad de las Artes de Yucatán (2017).

Arquitecta. Facultad de Arquitectura de la Universidad Autónoma de Yucatán.

TRAYECTORIA:

Su trabajo como artista se centra en la producción de indumentaria y de imágenes relacionadas con la moda y la música, como la fotografía de streetstyle y de conciertos. Una constante en su práctica es la concepción del acto de vestir como un acto de resistencia. Su trabajo se puede observar en piezas como Dressed for me, Blue Ecodress, el blog Lowercase F en Tumblr, la exposición Un Blog, una marca y una temporada y la colección de moda PUNK2020. Actualmente dirige el taller M Estudio, en el cual realiza diferentes prácticas en materia de confección de prendas de vestir y otras relacionadas con la imagen bidimensional, en colaboración con diferentes artistas y colectivos. A la par, se desempeña como docente en el Instituto de Estudios Superiores David Alfaro Siqueiros y el Taller de Fotografía de la UNAY

OCUPACIÓN ACTUAL:

Profesora en el Taller Disciplinario de Fotografía de la Universidad de las Artes de Yucatán.

Profesora de la materia de Artes Visuales, taller de Tecnología y taller de Pintura en el Instituto de Estudios Superiores David Alfaro Siqueiros.

Trabajo independiente como fotógrafa y diseñadora de modas.

GRADO ACADÉMICO: 

Licenciatura en Artes Visuales

Licenciatura en Lenguas Modernas

TRAYECTORIA:

Gracias a sus conocimientos de lenguas extranjeras, ejerce diversos puestos en el ámbito turístico internacional y más reciente, se incorpora como profesor de Inglés en la Escuela Modelo nivel secundaria teniendo a su cargo tres grupos de diferente nivel.

Su obra se construye en la búsqueda y la conformación de la identidad personal en las diferentes etapas de su vida. Mediante la creación de figuras simples y paletas de color nostálgicas acercan al espectador a un imaginario donde sentimientos y emociones cohabitan de forma empática recordando los momentos trascendentales de nuestro existir.

Ha participado en exposiciones colectivas nacionales e internaciones, cuenta con formación complementaria en diseño de vestuario, estampado digital y análogo.

OCUPACIÓN ACTUAL:

Maestro de inglés en la UNAY

Maestro de inglés en la secundaria Escuela Modelo

Diseñador en Muuch’ Creative

Colaborador en Quinto Blanco

GRADO ACADÉMICO: 

-Licenciatura en Diseño de la Comunicación Gráfica

-Licenciatura en Artes Plásticas

TRAYECTORIA:

También conocido como Dani Bander, es un artista multidisciplinario nacido en la Ciudad de México. Egresado de la Licenciatura en Diseño de la Comunicación Gráfica de la UAM Azcapotzalco, cursó el Bachillerato en Arte y Humanidades en el CEDART «Frida Kahlo» y la Licenciatura en Artes Plásticas en la ENPEG «La Esmeralda». Además de su formación académica, se formó como músico de manera autodidacta y se ha especializado en procesos creativos. En 2005, fundó el grupo La Banderville y posteriormente inició su carrera solista como Dani Bander. Con una producción que abarca música, artes visuales y poesía, ha lanzado seis álbumes L.P. y se ha presentado en reconocidos festivales como el Vive Latino y el Ruido Fest en Chicago. Se graduó como alumno destacado en el Taller de Composición de la SACM y fue semifinalista del International Songwriting Competition en 2020. Ha colaborado con diversos artistas, productores y compositores como AJ Dávila (Dávila 666), Joselo Rangel (Café Tacvba), el director de cine José Manuel Cravioto y el actor William Shatner. Además, forma parte del taller de poesía del escritor León Plascencia Ñol y enseña arte, estética, songwriting, escritura creativa y gestión cultural en varias instituciones educativas y de forma privada. Discografía: La Banderville. El seminuevo de manzana. (EMI, 2010). La Banderville. Mutante adolescente. (Intolerancia, 2012). La Banderville. La conservación de la materia, EP. (Independiente, 2014). Dani Bander. Malacopa. (Independiente, 2017). Dani Bander. Blackout. (Cleopatra Records, 2019). Dani Bander. Melancoholismo. (Independiente, 2021).

OCUPACIÓN ACTUAL:

Maestro de “Experimentación y Sensación Artística” y de “Temporalidad y Espacialidad en el Arte” en la carrera de Artes Plásticas de la UNAY. Maestro de “Estética” en el CEDART Ermilo Abreu Gómez, INBAL. Maestro independiente de Escritura Creativa y Composición de Canciones para estudiantes particulares. Músico, diseñador y creador independiente. Copywriter/Redactor.

GRADO ACADÉMICO: 

– Licenciatura en trabajo social

TRAYECTORIA:

Asistente social de psicología. FuE facilitadora del taller: «la depresión en el adolescente» dirigido a padres de familia de la escuela secundaria «JOSÉ VASCONCELOS», TURNO MATUTINO. en supervisión del psicólogo a cargo del programa «cuenta conmigo». Fue docente de materias como estimulación temprana, e inclusión al infante de la carrera técnica: «Auxiliar de puericultura». Fue docente facilitadora del curso en metodología de la investigación para ponentes de tesis de la carrera técnica y profesional en enfermería. Desde hace ocho años es docente en media superior de preparatoria abierta del estado de Yucatán, en la institución de asesorías particulares CETSY. Imparte clases, con el dominio de 16 materias de 33, del plan 33 de preparatoria abierta. CURSO “EDUCAR SIN LASTIMAR”, COMO PARTE DEL PROGRAMA ESPECIAL “SIN VIOLENCIA EN CONTINGENCIA” del Gobierno del Estado. Agosto 2020 a septiembre 2020. DIPLOMADO del curso 966 “OFIMÁTICA PARA EL ENTORNO ESCOLAR” de la Secretaría de Educación del Gobierno del Estado de Yucatán. Agosto 2020 a diciembre 2020. TALLER, FORO EN LÍNEA “ESCENARIOS DE ALERTA POR LA PANDEMIA Y SUS EFECTOS EN NIÑAS, NIÑOS Y ADOLESCENTES”, realizado por la Universidad Nacional Autónoma de México y la Escuela Nacional de Trabajo Social. octubre 2020. DIPLOMADO EN PEDAGOGÍA Y EVALUACIÓN EDUCATIVA, en la Universidad CNCI de Monterrey. Noviembre 2020, septiembre 2021. DIPLOMADO DEL CURSO “EL USO DE LAS TIC EN LA DOCENCIA” de la Secretaría de Educación del Gobierno del Estado de Yucatán. FEBRERO 2021 a MAYO 2021.

OCUPACIÓN ACTUAL:

– DOCENTE• Centro De Estudios Técnicos Y Superiores de Yucatán (CETSY). con la dominación de 16 materias en los campos de humanidades y ciencias administrativas. – AGOSTO DEL 2014 – PRESENTE FECHA.

– TUTOR ACADÉMICO DE PREPARATORIA ABIERTA.

– Tutora de la Licenciatura en Artes Visuales de la UNAY.

GRADO ACADÉMICO: 

– Pasante de la Maestría en Artes

TRAYECTORIA:

rtista visual y educadora. Licenciada en Artes Visuales otorgado por la Universidad de las Artes de Yucatán, y un TSU en Artes Gráficas por la UTM de Mérida. En 2016 participó con el equipo de diseño de la empresa de moda Yucateca “Esencia Maya”, para la realización de un catálogo de bordado. Se ha desarrollado en la docencia e intervención artística-plástica cómo complemento en las relaciones con infantes con neurodivergencias de 2016 hasta la actualidad. Desde 2022 interviene en el desarrollo académico-conductual en el ámbito educativo y social de infantes con neurodiversidad, aplicando actividades relacionadas con el arte relacional. A principios de 2023 comenzó estas intervenciones en aula de clases del Colegio Peninsular Rogers Hall y Hausand International School, sitiando a los infantes neurotípicos en el ambiente de las relaciones escolares con otros infantes con neurodivergencias para su desarrollo socio-académico mutuo.

OCUPACIÓN ACTUAL:

Actualmente, cursa la maestría en Artes en la Universidad de las Artes de Yucatán y de manera independiente sigue explorando el arte relacional, las conexiones humanas a través del nail art.

GRADO ACADÉMICO: 

– Doctorado en Filosofía. Cum Laude. Universidad Autónoma de Barcelona.

– Maestría en Filosofía contemporánea. Universidad Autónoma de Barcelona.

– Licenciatura en Literatura Latinoamericana. Universidad Iberoamericana (CDMX).

TRAYECTORIA:

Ha impartido clases a nivel licenciatura, maestría y doctorado en diferentes áreas como filosofía contemporánea, estética, teoría literaria, diversidad cultural, literatura latinoamericana, modelos literarios europeos, corporalidad y afectos, escritura académica y metodologías de la investigación, entre otros, dentro de la Escuela Nacional de Estudios Superiores de la UNAM (Unidad Mérida), la Universidad Autónoma Metropolitana (Unidad Cuajimalpa) y la Universidad Iberoamericana (Ciudad de México), donde contribuyó a la evaluación y conformación del nuevo plan de estudios de la licenciatura en Literatura Latinoamericana. Publicó el capítulo: “Tatuar la ira sobre el cuerpo de la ciudad: las pintas feministas como práctica estética” (2021) en el libro Cuerpos diseñados, editado por Ingrid Sánchez Tellez y Raúl Cera Ochoa; y los artículos “Especularización, mímesis y simulacro de lo femenino en Onetti” (2023) en la Revista Chilena de Literatura; “La ética impersonal de los cuerpos y su devenir comunitario en Nefando, de Mónica Ojeda” (2023) en la Revista De Raíz Diversa; “La semántica femenina en Roza tumba quema de Claudia Hernández” (202) en la revista Península; “Cortar, recordar y desear: la afectividad femenina en Roza tumba quema de Claudia Hernández” (2022) en la revista Mitologías hoy; “El sentido como transitividad, creación y reparto. La transformación de Nancy de la ontología heideggeriana en ontología de los cuerpos” (2021) en la revista Eidos; y «La educación como apropiación. Pautas para una formación existencial desde el cuidado de Heidegger” (2018) en la Revista Internacional de Ciencias humanas. Ha presentado su trabajo en congresos nacionales e internacionales. Es candidata a investigadora nacional (SNI). Actualmente, desarrolla una investigación interdisciplinaria que articula las diferentes formas de narración que los activismos feministas en México materializan y su relación con la literatura latinoamericana actual escrita por mujeres. Fue becaria posdoctoral de la UNAM en el CEPHCIS (2021-2023) y becaria del programa de becas para estudios en el extranjero del FONCA-CONACYT (2011-2014). Es miembro de la Red de Investigación de las literaturas de mujeres de América Central (RILMAC), de la Modern Language Association (MLA) y del Seminario Permanente de Investigación “Poéticas y pensamiento: relaciones entre Literatura y filosofía” (CEPHCIS-UNAM).

OCUPACIÓN ACTUAL:

– Profesora de asignatura en la Licenciatura en Artes visuales en la UNAY.

– Profesora de asignatura en la Licenciatura en Desarrollo y Gestión Interculturales de la ENES Mérida (UNAM).

GRADO ACADÉMICO: 

-Maestría en Gestión de Proyectos y Políticas Culturales.

-Licenciatura en Artes Visuales. (CDMX).

TRAYECTORIA:

Licenciado en Artes Visuales por la Universidad de las Artes de Yucatán (2009) y Maestro en Gestión de Proyectos y Políticas Culturales por la Universidad de Zaragoza (2015). Su trabajo abarca la investigación, documentación y difusión del performance a través de publicaciones que ahondan sobre la historia del arte efímero en Yucatán y otras latitudes: La Periferia 2007-2011, catálogo de exposiciones y eventos (2013), Arte y Acción desde La Periferia (2017), y en el libro de Josefina Alcázar Arte-Acción y Performance en los muchos México (2016).

De igual manera su labor como gestor cultural en la península lo ha llevado a crear proyectos de difusión artística como Performance a domicilio (2005), Laboratorio Dzityá (2006) La Periferia (2007) y el Festival Internacional de Performance Territorios Inexplorados (2017). Como artista ha sido Becario del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Yucatán (2005) en Literatura y (2008) en Artes Visuales, ganador del Fondo Municipal para la Cultura en medios alternativos (2017). Ha participado en festivales internacionales de performance: Latitud 32°N/55°S Performance Art del Río Bravo al Cape Horn (Berlín, Alemania, 2014), XII y XIV Muestra Internacional de Performance de X-Teresa (CDMX, 2006 y 2010), el X Festival Internacional de Performance OPEN ART (Beijing, China, 2009), ¡3er Festival Internacional de Performance EXTRA! (México DF, 2010). IN SITU Festival Internacional de Performance (Guanajuato, 2019), Festival de Artes Intermedia (Museo de arte Contemporáneo de Oaxaca, 2019) entre otros.

Ganador del Premio Estatal de la Juventud Yucatán 2009 en la categoría Logros Artísticos. Mención Honorífica en la IV Bienal Nacional de Artes Visuales Yucatán (2009) y ganador del Premio del Público en el II Festival Estatal de Cortometrajes Yucatán (2005). Su trabajo ha sido publicado en el catálogo de artistas emergentes mART 2009, Ars-tesauro.com y en la revista Tierra Adentro, entre otras. Es autor del poemario Helicópteros Llorando (2006). Creador y curador del archivo de performance y arte acción de La Periferia desde el 2007. Actualmente es curador de la Microgalería de Periferia Film Lab, un espacio dedicado a impulsar la fotografía en Yucatán.

OCUPACIÓN ACTUAL:

Docente en la Licenciatura de Artes Visuales de la Universidad de las Artes de Yucatán.

GRADO ACADÉMICO: 

-Licenciatura en Artes Visuales.

TRAYECTORIA:

Locutora Certificada a nivel nacional categoría “A” con 15 años de experiencia en el medio trabajando como productora y conductora de programas con enfoque en divulgación científica y difusión cultural para la radio pública y universitaria.

Cuenta con el Diplomado “Suprema Corte y los Derechos Humanos” edición 2021, impartido por la Suprema Corte de Justicia de la Nación a través de la Dirección General de Casas de la Cultura Jurídica.

Creadora y fundadora de la Muestra Universitaria de Artes Visuales UADY (MUAV) y el primer Simposio de Arte Público (SAP), así como de múltiples simposios académicos a nivel nacional de corte arquitectónico y de Diseño del Hábitat generados durante su tiempo como líder estudiantil universitaria (Consejera Alumna de la UADY) en el Campus de Arquitectura Hábitat, Arte y Diseño de la UADY.

OCUPACIÓN ACTUAL:

Docente en la Licenciatura de Artes Visuales de la Universidad de las Artes de Yucatán.

GRADO ACADÉMICO: 

-Maestría en Estudios de Museos.

TRAYECTORIA:

Gestora cultural y académica, con más de quince años de experiencia creando, produciendo y asesorando proyectos artísticos, vinculados a la enseñanza en el sureste de México. Mi línea de trabajo gira en torno a estrategias de inclusión y procesos éticos en las artes visuales, museos y galerías, particularmente con jóvenes. Me interesan las relaciones entre el arte y el conocimiento, tanto en su amplio sentido como en la academia, así́ como sus interrelaciones con temas como arte y naturaleza, y la visibilización de otras perspectivas del arte. He trabajado en los ámbitos académico, gubernamental e independiente.

OCUPACIÓN ACTUAL:

Docente en la Licenciatura de Artes Visuales de la Universidad de las Artes de Yucatán.

GRADO ACADÉMICO: 

-Licenciatura en Artes Visuales.

TRAYECTORIA:

Artista visual egresada de Universidad de las Artes de Yucatán, mis obras son en su mayoría consecuencia del estudio y reflexión del comportamiento del ser humano y su relación con la muerte, las guerras, la memoria y el olvido. Anselm Kiefer, Joseph Beuys, George Braque Derrida son algunos de los referentes dentro de mis estudios e influencias artísticas. Mi trabajo artístico experimenta con la pintura, escultura e instalación.

He participado en diversas exposiciones colectivas e individuales en espacios como: Siglo XXI en el marco de la FILEY (2023), Bellas Artes (2022), Galería ESAY (2018), FORCAZ Zona Sur, exposición itinerante con sede en Tabasco, Campeche y Yucatán (2018), Centro de Artes Visuales CAV (2017), laboratorio de instalación ReLé (2016), Arte en espacios públicos Antigua Estación de Ferrocarriles (2016), espacio Galería Mérida (2015)

Co-fundadora de “Proyectos Espectra” (2017). Espacio cultural fundado ante la necesidad de un taller de producción y exposición de manera colectiva. Permitiendo participar, promover y difundir expresiones artísticas contemporáneas del sector emergente de la escena local del arte, fomentando el desarrollo cultural de nuestra comunidad. Eventos realizados en el espacio: “Autopía”, artista invitada Cecilia Gómez. “Open house: Art sale + chocolatería”, Colectivo Espectra. “Inmersiones en la red”, artista invitado Alex Cobá. “Mutatis Mutandis”, artista co-fundadora Gladys Méndez. “SOFT Opening”, Colectivo Espectra (2018).

OCUPACIÓN ACTUAL:

Docente en la Licenciatura de Artes Visuales de la Universidad de las Artes de Yucatán.

GRADO ACADÉMICO: 

-Licenciatura en Artes Visuales.

TRAYECTORIA:

Estudió la Licenciatura en Artes Visuales de la Universidad de las Artes de Yucatán.

En2023 culminó una movilidad académica de 6 meses en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado. El mismo año egresó de la licenciatura para lo cual gestionó su primera exposición fotográfica y escultórica “Mucílago”.

Su práctica artística desarrolla investigaciones sobre el territorio y la memoria. Propone proyectos colaborativos y comunitarios investigando el archivo fotográfico y las narrativas orales con el objetivo de guardar y resignificar conceptos como, el hogar, el cuerpo/semilla y la familia; genera reflexiones que responden a una serie de inquietudes sobre la individuación y la búsqueda de su lenguaje para contar las historias que mediante espacios de escucha activa y círculos de cuidado colectivo intercambia con lxs otrxs.

Estas son interpretadas en distintos formatos

como la fotografía, el video y la escultura. Ha participado en diferentes exposiciones colectivas en Mérida como: la primera edición (2023) de “Tesis + Injerto” organizada por Proyecto Y, en la exposición “Apariciones. Desde la mínima materialidad hasta la manifestación fantasmal de los deseos” Organizada por el colectivo Cachorra, como en “En un hueco una tela, en la tela mil arañas” Organizada por el Espacio Social Anónimo Yucatán como parte del festival NODOS del Patronato del Arte Contemporáneo (2024).Así mismo, fue beneficiaria de la Beca de Producción que ofrece el espacio cultural Independiente“iin ki kalante” en Tecoh, Yucatán en colaboración del PAC y Vive Fundación (2023-2024)También formó parte del “Programa de Estudios Cachorra” (2024) gestionado por el Colectivo Cachorra, financiado por el Museo Jumex y el PAC.

OCUPACIÓN ACTUAL:

Actualmente forma parte del colectivo de arte “Puesto de Arte Informal” y es docente en la Licenciatura de Artes Visuales de la Universidad de las Artes de Yucatán.

GRADO ACADÉMICO: 

-Licenciatura en Artes Visuales.

TRAYECTORIA:

Es una artista multidisciplinaria egresada de la Universidad de las Artes Yucatán, nacida el 12 de septiembre de 1996 en Campeche. Su carrera se ha caracterizado por un enfoque en la promoción del arte y la cultura en comunidades locales del Estado de Campeche.

Se contó con su participación como agente cultural en el Convite Cultural, Muestras Comunitarias, en la localidad de Bécal, Campeche en 2022. Donde su trabajo en artes visuales pudo tener un desarrollo en conjunto con el arte dancístico, dirigido a la población en general.

En el ámbito educativo, forma parte del equipo estatal de codificador de cursos de flexibilidad curricular para la licenciatura de Inclusión Educativa. Participó en la creación de los cursos «Arte en la Diversidad» y «Arte y Cultura Maya» en 2022, iniciativas impulsadas por la Secretaría de Educación Básica y Normal a través de la Dirección de Formación de Actualización Docente.

OCUPACIÓN ACTUAL:

Paralelamente, Karemy Briceño desarrolla un proyecto personal que integra canciones infantiles, cuentos y animaciones digitales de su autoría, con el propósito de crear contenido artístico y pedagógico que inspire y eduque.

Actualmente, trabaja en la Escuela Normal de Educación Especial impartiendo clases de artes con un enfoque pedagógico y en el Centro de Atención Múltiple 06 con clases de artes visuales y musicales para niños y niñas con discapacidad. Y docente en la Licenciatura de Artes Visuales de la Universidad de las Artes de Yucatán.

GRADO ACADÉMICO: 

-Maestría en Artes Visuales: Facultad de Artes y Diseño UNAM.

-Licenciatura en Artes Plásticas.

TRAYECTORIA:

Su obra ha formado parte de diversas Bienales en México, presentándose en ciudades como Mérida, Morelia, Querétaro, Toluca, Ciudad de México y Campeche.

En 2019 participó en la feria internacional SWAB Barcelona Art Fair a través de la galería Casa Equis. En 2020 su obra formó parte del salón ACME número 8, así como de las ferias de arte emergente FAIN 2020 y FAMA 2022. Ha sido beneficiario del Programa Jóvenes Creadores del FONCA generación 2019-2020.

Emilio retoma la estrategia de la observación presencial como un modo de profundizar en la interpretación cromática y en la economía constructiva de la pintura; explorando variantes de síntesis relacionadas con el desarrollo de la pintura moderna a partir del impresionismo. Sin embargo, sus combinaciones figurativas sugieren vínculos con un contexto cotidiano contemporáneo. Sus series de obra oscilan entre categorías tradicionalmente opuestas que hace converger: la singularidad orgánica y rural junto a la estandarización sintética y globalizada, la contemplación de los factores ambientales junto a la alegría prosaica del consume, el sentido popular de la cultura de las periferias junto a procesos de abstracción de la cultura de vanguardia. Un juego de umbrales cuyo correlato sensorial siempre pasa por el color.

OCUPACIÓN ACTUAL:

Docente en la Licenciatura de Artes Visuales de la Universidad de las Artes de Yucatán.

GRADO ACADÉMICO: 

-Maestría en investigación educativa.

-Licenciatura en Psicología.

TRAYECTORIA:

Cursó la Licenciatura en Psicología en la Universidad Veracruzana con especial formación en Psicología Educativa. Después de los estudios universitarios fungió como docente en diferentes niveles escolares como primaria, preparatoria y universidad.

Cofundó el instituto Bamera, dedicado a los cursos empresariales de inglés en línea, después de esto estudió la Maestría en Investigación Educativa con especialidad en Lingüística y Didáctica de la Traducción en el Instituto de Investigaciones Educativas de la Universidad Veracruzana, con lo que fue acreedor a la beca CONACYT (ahora CONAHCYT) por la realización de la tesis titulada “El proceso de Enseñanza y Aprendizaje del inglés como lengua extranjera”.

Por último, cursó la Especialidad en Docencia en la Universidad Autónoma de Yucatán con lo que obtuvo la beca CONAHCYT.

OCUPACIÓN ACTUAL:

Cofundador, maestro y coordinador académica del instituto de inglés para cursos en línea dirigidos a la capacitación en habilidades comunicativas en el ámbito empresarial, 7 años de funcionamiento.

Profesora de inglés en las carreras de Derecho con Enfoque en Ciencias Penales, Cómputo Forense y Criminología/Criminalística en el Colegio Libre de Estudios Universitarios.

Docente en la Licenciatura de Artes Visuales de la Universidad de las Artes de Yucatán.

GRADO ACADÉMICO: 

-Licenciatura en Artes Visuales.

TRAYECTORIA:

Originario de Progreso, Yucatán, México, es un artista visual y docente con formación en artes visuales. Egresado de la Universidad de las Artes de Yucatán, su trabajo combina habilidades en pintura, dibujo, arte sonoro y performance. En su trayectoria como docente, ha impartido talleres y clases en instituciones como la Preparatoria Latino, dando clases que van desde gramática del dibujo hasta música, arte objeto, arte sonoro, etc. Su enfoque pedagógico busca el desarrollo de competencias creativas y la exploración de la identidad cultural mediante el arte.

Como artista, Gerardo ha participado en exposiciones colectivas e individuales en espacios culturales, incluyendo el Museo Bécal. Entre sus obras destacadas se encuentran “Orbitacciones sobre lo que salió mal”, una serie pictórica que reflexiona sobre la memoria, y “Ruun Ruun”, un proyecto lúdico que explora la relación entre el símbolo y la cosa simbolizada como carro de juguete.

Ha colaborado con diversas publicaciones culturales, incluyendo las revistas “cineticcarevista.mx” y “pezbanana.net”, donde ha aportado su perspectiva única sobre el arte y la cultura, enriqueciendo la discusión artística en la región.

OCUPACIÓN ACTUAL:

Docente en la Licenciatura de Artes Visuales de la Universidad de las Artes de Yucatán.